Las Troyanas- Coproducción Grecia-Venezuela

Foto de Raúl Corredor - UN8ctavo

Foto Holger Stork

Cuartel San Carlos - Caracas

XIII Festival Internacional de Teatro de Caracas 2.001

GIRA INTERNACIONAL DE LAS TROYANAS (GRECIA)

Durante los ensayos

Función frente a las ruinas del Castillo San Marcos en Patra (Grecia)

La Acrópolis (Al fondo Las Cariátides)
Goni Louka, Efrén Rojas y Norma Monasterios

El Partenón

El elenco de "Las Troyanas"

Stavros Doufexis Director de "Las Troyanas"

Amsterdand -Holanda (Escala vía Grecia)

En medio de las llamas de Troya que plasmó Eurípides, en esa ciudad destrozada tras un sitio de diez años, el poeta levanta su acusación a los "inmorales" dioses responsables de los crímenes de guerra que llevan a cabo los hombres. Esta visión contemporánea de la tragedia griega nos muestra un mundo que aún no soluciona las situaciones bélicas que enfrentan y destruyen a los seres humanos.

La coproducción greco-venezolana que permitió la actual versión de Las Troyanas de Eurípides, parte del seminario realizado durante la XII edición del Festival Internacional de Teatro de Caracas, espacio reflexico donde se inició el estudio de la célebre tragedia. Esta investigación continuó a lo largo de todo el año 2000, hasta que se produjo un nuevo encuentro entre el director griego Stavros Doufexis y el grupo de actores que presentan la obra.

Elenco
Ricardo Nortier - Hecáve, Poseidón, Coro
Diana Peñalver - Casandra, Helena, Coro
Eulalia Siso - Andrómaja, Atenea, Coro
Julio Rodríguez - Taltibio, Coro
Ludwing Pineda - Menelao, Coro
Goni Louka - Astyanax, Coro
Nirma Prieto - Corifeo
Norma Monasterios - Coro
Mery Saousopoulou - Coro
Costa Palamides - Coro

Dramaturgia
Anni Koltsidopoulou

Traducción al castellano y asistencia de dirección
Costa Palamides

Traducción al griego moderno, concepto y dirección general
Stavros Doufexis

Isabel sueña con orquídeas - Proyecto azul del Grupo Actoral 80

Angélica Arteaga (Isabel) y Norma Monasterios (Nana)

Norma Monasterios con el personaje "La nana" gana el premio Teatro Infantil Nacional (TIN) en el año 2.001 "Por la fuerza interpretativa en el desarrollo de la obra, convirtiéndose en el pilar fundamental de la pieza gracias a sus habilidades corporales, vocales e histriónicas".

Gladys Prince (directora, docente teatral y actriz), escogió esta pieza porque vio en ella el deseo de exaltar en los jóvenes lo importante que es la lucha por las metas. De una manera ligera, educativa y creativa, es llevado a escena un momento imaginario de una niña que vive en Venezuela justo en la época en que nuestro Simón Bolívar lucha por nuestra independencia. "Isabel sueña con orquídeas" nos lleva por variados parajes fundamentales de nuestra historia: Nuestros orígenes sincréticos y la gesta libertadora de Simón Bolívar. El sueño de Isabel de liberar a su nana, la lleva a buscar y a encaminarse por un mundo que es nuevo para ella, pero en el transcurso de la historia se halla rodeada de personajes fantásticos, que van señalándole el rumbo. Este trabajo está lleno de vida, aventura, música autóctona, amor, diversión esperanzas y fe.

Escrita por: Karín Valecillos

Dirección General: Gladys Prince

Esa risa no es de locos - Teatrela

Temporada Museo Sacro 2.002

Costa Palamides, Juan Carlos Azuaje, Relú Cardozo y Norma Monasterios

En el Museo Sacro

Relú Cardozo, Norma Monasterios y Jossué Gil

Nirma Prieto y Norma Monasterios

Fotos de Nicola Rocco

FESTIVAL DE SIGLO DE ORO EN ESTADOS UNIDOS Y MÉXICO

Festival Siglo de Oro en Estados Unidos y México

Elenco de "Esa risa no es de locos" en el teatro Benito Juárez en México

En el camerino del Teatro...

En el National Park (El Paso - Texas) Estados Unidos

Con los indígenas Tarahumara en Ciudad Chihuahua

(México)

“Esa risa no es de locos” es un homenaje a la tradición cómica de nuestro teatro, donde el costumbrismo y la crítica social se entrelazan de una manera jocosa esbozando grandes personajes y simpáticas tramas de enredos amorosos y…judiciales. A través de una trouppe de locos que deciden hacer teatro para cuerdos… nos encontramos en la raya divisoria entre la escena y la demencia y no sabremos, a ciencia cierta, en qué limbo están los personajes, los actores y…el público.”

Costa Palamides - Director

Entremés del Juez y Litigantes de Fray del Castillo (Perú)

Escribano el Alcalde tratan de salver la vid a un condenado a la horca sin sentencia. En su recorrido, se encuentran con varias figuras populares que también piden gracias para sí mismos. El Condenado a ahorcarlo es perdonado.

Entremés del ahorcado de Fernán González de Eslava (España-México)

Un ahorcado resucita para dar cuenta de lo que le hubiera hecho a su contrincante si no estuviera ahorcado.

Entremés de Diego Moreno y Teresa González de Fernán González de Eslava (España-México)

Teresa, hija de un conquistador español, cansada de la pobreza y la deshonra se empeña en viajar de México a China, su esposo Diego, termina por hacerle caso. 

Sainete Primero de Sor Juana Inés de La Cruz (México).

El Alcalde se planta en la puerta del palacio y ofrece un premio que pretende desalentar a los entes metafísicos (el Amor, el Respeto, el Obsequio, la Fineza y la Esperanza). Sor Juana descifra con particularidad y tino a cada uno de los entes, Sus versos inundan a los veredictos con sutileza.

Elenco:

Nirma Prieto

José Francisco Silva

Juan Carlos Azuaje

Relú Cardozo

Norma Monasterios

Costa Palamides

Jossué Gil

Producción Artística: Cocó Seijas

Producción General: Juan Carlos Azuaje

Dirección General: Costa Palamides

 

Criaturas, en 14 escenas

Odio a mis hijos, de Sergi Belbel

Neonatos, de Paco Mir

Adivina, adivinanza, de David Plana

Carta de la bicicleta, de Joan Ollé

Todos mis padres, de Yolanda G. Serrano

¿Por qué?, de Josep Pere Peyró

Carta utópica, de Agata Roca

¿Por qué? (2da. parte) de Josep Pere Peyró

Despertar, de Jordi Mollá

Carta dudosa, de Paco Mir

Over the Rainbow, de David Plana

¡Quiero ser mayor!, de Agata Roca

Queridos Reyes Magos, de Joan Ollé

Elenco:

Gladys Prince

Martha Estrada

Norma Monasterios

María Alejandra Espejo

Producción General: Carolina Rincón

Dirección: Héctor Manrique

Tres miradas de Chéjov - Taller experimental de Teatro (TET)

TALLER EXPERIMENTAL DE TEATRO (TET)

TEMPORADAS
TEATRO LUIS PERAZA TEATRO SAN MARTIN

Norma Monasterios y Ludwing Pineda
(Petición de mano)

Humberto Ortiz, Ludwing Pineda y Norma Monasterios
(Petición de mano)

"Petición de mano"
Ludwing Pineda - Iván Vasílievich Lómov
Norma Monasterios - Natalia Stepánovna
Humberto Ortíz - Stepán Stepánovich Chubukov

Asistente de escena
Rocelín Rivera

Producción
Vanessa Barrios

Realización de vestuario
Rosa Muñoz, Omar Borges y Omar Muñoz

Dirección general
Juan José Martín

"Sobre el daño que hace el tabaco" (1889-primera versión, 1902, sexta versión, que es la presentada en este programa), monólogo del resignado, víctima de caracteres impositivos y dominantes. "Una petición de mano" (1889), humorada que sintetiza conductas del mundo rural ruso de fines del XIX, reflejo a su vez de comportamientos universales. "El canto del cisne" (1886), pequeño drama centrado en el fracaso del actor mediocre, ya anciano, que ante la proximidad de la muerte, intenta recordar éxitos escénicos imaginarios.

Tres historias cortas, pero expresión representativa de quien fuera agudo observador de la realidad de una época aparentemente en el tiempo, pero expresión acertada de la "calma que precede a la tempestad". En el clima de un aparente estatismo, el retrato o la caricatura de los seres humanos que poblaron esa realidad, que al mismo tiempo, junto con mostrar la cotidianidad, avistó el término de un período histórico, como fijando en la imagen la instantánea precisa de las debilidades humanas.

Chéjov, autor esencialmente realista, recreó la dimensión de su tiempo, ofreciendo el testimonio que solo un escritor de su sensibilidad fue capaz de plasmar a través de su obra teatral y literaria.

Orlando Rodríguez B.

Canto rodado - Compañía Nacional de Teatro

William Goitte, Norma Monasterios y Emily Mena

Norma Monasterios en "María Parda" de Gil Vicente

Norma Monasterios y William Goitte

William Goitte y Costa Palamides

Jhony Rivas, Emily Mena, Norma Monasterios, Daniel Pacheco,
William Goite, Juan Manuel Sánchez y Costa Palamides

Juan Manuel Sánchez, William Goitte y Norma Monasterios

Fotos de Gabriel Atayde por la Compañía Nacional de Teatro

Es una travesía de voces y sentires a través del rico tejido de la tradición del romance y su prolongación e influencia en el teatro. Este sentir toma cuerpo en juglares y cómicos de la legua que pasan revista a la relación entre el canto y la escena medieval, renacentista y barroca de la Península Ibérica y el legado musical de la cultura árabe, sefardí e hispana. Una suerte de actores ambulantes que pueden llegar a convertirse en caballeros andantes y graciosos, y unas damas de compañía que desglosan el universo femenino de moras, serranas y alcahuetas; arman y desarman telones y templetes, al tiempo que recrean el universo pastoril, los decires de los trovadores y algunos momentos imperecederos en que el cantar y el teatro se vuelven una sola esencia, y algunas que otras aspiraciones raudas de personajes emblemáticos del teatro del Siglo de Oro español. Con este equipaje la travesía cruza el océano para descubrir el reflejo de esos sentidos en el canto tradicional de Venezuela y El Caribe, a través de un fin de fiesta.
Canto Rodado está compuesto por Romances anónimos y escenas firmadas por Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita, Juan de la Encina, Gil Vicente, Miguel de Cervantes, Lope de Vega, Tirso de Molina, Calderón de La Barca y Sor Juana Inés de La Cruz.

Costa Palamides-Director

Parece mentira - Grupo Bagazos

Norma Monasterios en"El lunes empiezo" Monólogo de Mariolga Gómez.

"Por cierto" de Mónica Montañez
Virginia Urdaneta, Norma Monasterios, Germán Mendieta y Vicente Tepedino

"Por cierto"

Fotos del grupo Bagazos

El grupo Bagazos ofrece cada año un taller de dramaturgia al público en general, en el año 2003 llevaron a escena tres piezas de los alumnos ganadores del Premio Chela Atencio, ellas son: "Janvier: El primer día" de Bélgica Delón, "El Lunes empiezo" de Mariolga Gómez, "Simplemente un gato muerto" de Karin Valecillos y la pieza de cierre "Por cierto" de Mónia Montañez.

Elenco:
Virgina Urdaneta
Marcia - "Janvier: El primer día"
Doña Nunzia - "Simplemente un gato muerto"
Elia - "Por cierto"

Germán Mendieta
Jario - "Janvier: El primer día"
El ingeniero - "Simplemente un gato muerto"
Nico - "Por cierto"

Vicente Tepedino
Armando - "Janvier: El primer día"
La Flaca - "Por cierto"

Norma Monasterios
Carlota - "El lunes empiezo" (Monólogo)
Meche - "Por cierto"

María Beatriz Hernández
Dedos - "El lunes empiezo"

Joan Manuel González
El Vecino
(efectos y música)

Producción: Toti Vollmer
Dirección General: Gerardo Blanco



Crítca teatral